艾迪•斯托帕当主角：汤姆•斯托帕之子艾迪•斯托帕领衔主演新版《阿卡狄亚》

21世纪还未走完第一个10年，英国剧坛已经不可待地要选出“20世纪末以来最有生命力的剧本”了。回看上世纪八、九十年代的英国戏剧，大部分都有诟病时代缺陷、探问自我身份——从迈克尔•弗拉恩（Michaell Frayn）的《哥本哈根》（Copenhagen）到女作家卡莱尔•丘吉尔（Caryl Churchill）的《优异女子》（Top Girls），再到特里•约翰逊的《无足重轻》（Insignificance），剧本中无一不是通过传统的戏剧形式——亦即喜剧与惊悚剧，而去提出这些深刻的问题：人生为何？究竟应该怎样生活？但这一类作品，似乎已随着飞逝的时光迅速被遗忘；唯有一部例外：英国不少业内人士推举，剧作家汤姆•斯托帕（Tom Stoppard）的《阿卡狄亚》（Arcadia），脉搏跳动得似乎越来越强，堪称20世纪的“世纪末经典”。

新版《阿卡狄亚》剧照

《阿卡狄亚》的首演是在1993年的伦敦西区，最近，该剧将要“复兴”了，而且领衔主演的，将是汤姆•斯托帕的儿子艾迪。对观众而言，一个更接近原剧精神的版本，似是呼之欲出了。斯托帕在《阿卡狄亚》不到3小时、也就是中等长度的剧中，将文学考古学、混沌理论、热力学定律、分形几何、园艺学等知识都压缩了进去——按照某英国媒体的描述：“斯托帕把自己变成一个小丑，轮番在手中把玩与抛向空中的，是浪漫主义、古典主义，以及生命的意义”。在剧本中，斯托帕还通过一个跨越两个世纪（19、20世纪）的笑中带泪的爱情故事，释放出自己心中的许多悲伤。《阿卡狄亚》的命题，隐喻“天堂”，当中经历年代更替：从秩序到混沌，从古典主义时期的清静到浪漫主义时期的狂乱。在此当中的暗线，是一开篇就提及、贯穿始末的一座“花园”。在该剧的最后一幕里，生活于1809年和1990年代的人们，一同在台上出现。但他们似乎都看不见彼此，却在相互对话，然后，过去的一切都锁在了华尔兹舞步里。斯托帕做到了：这支华尔兹同时在观众心中上演：共舞的全是矛盾体——人类的先祖们与此时此刻共舞，理性与非理性共舞，希望与绝望共舞，等等。

汤姆•斯托帕近照 

生于1937年的斯托帕，原籍捷克，剧作作品中，政治色彩与思想性大都很突出。斯托帕近年来的最瞩目点，是2007年凭借描写19世纪俄罗斯知识分子的作品《乌托邦海岸》横扫美国“托尼”（Tony）戏剧奖的七项大奖。然而《阿卡狄亚》才被视为是斯托帕“最优秀剧本”，被搬上舞台后，则被视为几十年来英国舞台上最伟大的爱情故事。但最核心的是，斯托帕在作品中一直暗示：人类一代复一代在重演的，都不过是对往昔“柔和的变奏”。 

新版《阿卡狄亚》于6月4日开始在伦敦西区“约克公爵剧场”上演，暂定将一直演到今年的9月12日。

 

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该内容来源于英国总领事馆文化教育处